గీయడానికి కష్టతరమైన విషయం ఏమిటి?

యానిమేషన్ నిరంతరం ముట్టడిలో ఉంది. యానిమేషన్ ఉన్నప్పటికీ, కష్టకాలంలో పరిశ్రమను నిలబెట్టింది. మాధ్యమం ఎల్లప్పుడూ విపత్తు అంచున ఉంటుంది. మహమ్మారి ప్రారంభ రోజులలో, ఇది యానిమేషన్ లెక్కలేనన్ని ప్రొడక్షన్లను సేవ్ చేసింది – ఎప్పుడు గుర్తుంచుకోండి లైవ్-యాక్షన్ టీవీ షోలు యాదృచ్ఛికంగా కనిపించే యానిమేటెడ్ సన్నివేశాలను జోడించడం ప్రారంభించాయి ఎందుకంటే అది సగం పూర్తయిన ఎపిసోడ్లను పూర్తి చేయడానికి ఏకైక మార్గం? ఇది AI యొక్క పెరుగుదలను ఎదుర్కొంటున్నా లేదా అస్తవ్యస్తమైన స్టూడియో హెడ్లు బడ్జెట్లను తగ్గించడం మరియు పూర్తి చేసిన సినిమాలను పన్ను మినహాయింపు కోసం చెత్తలో పడేసినా, యానిమేషన్ చేయడం చాలా కష్టమైన పని. వాస్తవానికి, యానిమేషన్ను రూపొందించడం వల్ల కలిగే కష్టాలు సాంకేతిక బెదిరింపులు లేదా స్టూడియో రాజకీయాలకు మాత్రమే పరిమితం కావు. చిత్రాన్ని యానిమేట్ చేయడం మరియు దానిని విశ్వసించేలా చేయడం అనేది ఒక సవాలు.
ఇది ఎంత కష్టమో తెలుసుకోవడానికి, /చిత్రం యానిమేషన్ రంగంలోని పలువురు నిపుణులతో గీయడానికి కష్టతరమైన విషయం గురించి మాట్లాడింది. మేము “స్పాంజ్బాబ్” యొక్క మొదటి మూడు సీజన్లకు సృజనాత్మక దర్శకుడు డెరెక్ డ్రైమోన్తో మాట్లాడాము; Genndy Tartakovsky, యానిమేషన్ లెజెండ్ మరియు “డెక్స్టర్స్ లాబొరేటరీ” మరియు “ప్రిమల్” సృష్టికర్త; ర్యాన్ సి. లోపెజ్, లూకాస్ఫిల్మ్ యానిమేషన్లో ప్రొడక్షన్ కోఆర్డినేటర్ మరియు షార్ట్ ఫిల్మ్ “ఒన్నాముషా” దర్శకుడు; మరియు “ది బుక్ ఆఫ్ లైఫ్” మరియు “మాయ అండ్ ది త్రీ” చిత్రాల దర్శకుడు జార్జ్ R. గుటిరెజ్.
ఈ నిపుణుల యానిమేషన్ అవుట్పుట్ వలె సమాధానాలు వైవిధ్యంగా ఉన్నప్పటికీ, మిగిలిన వాటిలో ఒక సమాధానం ప్రత్యేకంగా నిలిచింది: వ్యక్తీకరణలు.
సాధారణ వీక్షకులకు, నటన మరియు యానిమేషన్ అననుకూలంగా అనిపించవచ్చు. అన్నింటికంటే, తెరపై సన్నివేశాన్ని ప్రదర్శించే సజీవ వ్యక్తి లేడు లేదా మానవునిచే నియంత్రించబడే తోలుబొమ్మ కూడా లేదు. అయినప్పటికీ, ఉత్తమ యానిమేటెడ్ పాత్రలు మనకు వాటి పట్ల అనుభూతిని కలిగించే జీవుల వలె ప్రవర్తిస్తాయి మరియు ప్రవర్తిస్తాయి. ఇది చలనం అయినా, లేదా ఒక నిర్దిష్ట రూపం లేదా వ్యక్తీకరణ యొక్క స్థిరమైన చిత్రం అయినా, ఇది ఒక పాత్ర నుండి డ్రాయింగ్ను మరియు సజీవ, శ్వాసించే కల్పిత జీవి నుండి చిత్రాన్ని వేరు చేస్తుంది.
యానిమేటెడ్ రూపాన్ని క్యాప్చర్ చేయడం వల్ల అన్ని తేడాలు వస్తాయి
ఒక యానిమేటర్ ఒకే, నిశ్శబ్ద రూపంలో విచారాన్ని ఎలా సంగ్రహిస్తాడు? హైపర్-రియలిస్టిక్ వివరాలు లేకుండా మీరు డ్రాయింగ్ లేదా 3D క్రియేషన్ను ప్రేమను లేదా కోరికను ఎలా వ్యక్తపరుస్తారు? కళ్ళు ఆత్మకు కిటికీలు, కానీ ఒక పాత్రకు మనిషిలా కనిపించే కళ్ళు లేకపోతే ఎలా? అందులోనే సవాల్ ఉంది.
జార్జ్ R. గుటిరెజ్ తన చిత్రం “ది బుక్ ఆఫ్ లైఫ్”లో ఒక క్షణాన్ని ఎత్తి చూపాడు (లిన్-మాన్యువల్ మిరాండా దాదాపు “హిప్-హాప్ సల్సా రెగ్గేటన్ మ్యూజికల్”గా మారిన చిత్రం) ఇందులో డియెగో లూనా పాత్ర మనోలో తన ప్రేమ, మారియా (జో సల్డానా)కి “కాంట్ హెల్ప్ ఫాలింగ్ ఇన్ లవ్ విత్ యు” అని పాడాడు. “ఆమె అతనికి ఈ రూపాన్ని ఇస్తుంది” అని గుటిరెజ్ వివరించాడు. “ప్రేమలో పడిన ఆ లుక్, మాటలు చెప్పకుండా ఒక సూక్ష్మమైన ఒప్పుకోలు. ఆ లుక్ సినిమా మొత్తానికి కీలకం. అది లేకుండా, అది విడిపోతుంది.”
ఆ సింగిల్ ఎక్స్ప్రెషన్ని గీయడం మరియు యానిమేట్ చేయడం సినిమాలో చాలా కష్టమైన పని అని దర్శకుడు చెప్పారు. “చాలా దూరం వెళ్లి దానిని పాస్టీచ్ లేదా చాలా కార్టూనీగా చేయడం చాలా సులభం,” అతను కొనసాగించాడు. “కానీ మీరు తగినంత కష్టపడకపోతే, ఎవరూ గమనించరు.”
యానిమేషన్లో వ్యక్తీకరణలు చాలా ముఖ్యమైనవి మరియు ఉత్తమ కార్టూన్లు ఎలాంటి సంభాషణలు లేకుండానే చాలా విషయాలు తెలియజేయగలవు. పురాణ చక్ జోన్స్ ఇందులో నిష్ణాతుడు, అతని కార్టూన్లలో చాలా వరకు సంభాషణలు లేవు, ఇంకా స్పష్టమైన భావోద్వేగాలు మరియు ఉద్దేశాలు ఉన్నాయి.
2025లో “ది స్పాంజ్బాబ్ మూవీ: సెర్చ్ ఫర్ స్క్వేర్ప్యాంట్స్”కి దర్శకత్వం వహించిన డెరెక్ డ్రైమాన్ మాట్లాడుతూ, “ఒక పాత్ర యొక్క ఆలోచన ప్రక్రియను వ్యక్తీకరణ లేదా ముఖం ద్వారా సంగ్రహించడం కష్టతరమైన విషయం” అని అన్నారు.
“స్పాంజ్బాబ్” అనేది చక్ జోన్స్ విధానానికి అనేక విధాలుగా వారసుడిగా, మీడియం యొక్క స్థితిస్థాపకతను స్వీకరించే బిగ్గరగా మరియు వ్యక్తీకరణ పాత్రలతో కూడిన ప్రదర్శన. “మేము చాలా సంభాషణలు చేయకూడదని ప్రయత్నిస్తాము,” అని డ్రైమాన్ జోడించారు. “బదులుగా, మేము వారి వ్యక్తీకరణల ద్వారా పాత్రల భావోద్వేగాలను అధిగమించడానికి ప్రయత్నిస్తాము.”
యానిమేషన్ నటన ఇప్పటికీ నటిస్తోంది
ఒకే సైలెంట్ ఎక్స్ప్రెషన్ని గీయడం ఇప్పటికే చాలా కష్టమైన విషయం, అయితే ఒక పాత్రకు చలనాన్ని జోడించి, వాటిని కదిలేలా చేయడం మరియు నిజమైన జీవిలా వ్యవహరించడం విషయాలను మరింత కష్టతరం చేస్తుంది.
“మౌల్ — షాడో లార్డ్” మరియు “టేల్స్ ఆఫ్ ది అండర్ వరల్డ్” వంటి టైటిల్స్పై లూకాస్ఫిల్మ్ యానిమేషన్ కోసం పనిచేసిన షార్ట్ ఫిల్మ్ యానిమేటర్ ర్యాన్ సి.లోపెజ్ చెప్పినట్లుగా, యానిమేషన్ నటనలో షార్ట్ కట్లు లేవు. “మీరు ఇతర షాట్లతో మోసం చేయవచ్చు, కానీ అది ఒకరి ముఖంపై కెమెరా మాత్రమే మరియు వారు నటించాల్సిన అవసరం ఉన్నప్పుడు, మీరు దాని చుట్టూ తిరగలేరు” అని అతను చెప్పాడు. లోపెజ్ “ది లిటిల్ మెర్మైడ్”లో “పార్ట్ ఆఫ్ యువర్ వరల్డ్” ముగింపులో దృశ్యాన్ని సింగిల్ చేసాడు, అక్కడ ఏరియల్ కెమెరా వైపుకు చేరుకుంటాడు మరియు మేము ఆమె ముఖానికి దగ్గరగా ఉంటాము, ఆమె అనుభూతి చెందే స్వచ్ఛమైన కోరికను హైలైట్ చేస్తుంది.
“గీయడం కష్టతరమైన, కష్టతరమైన విషయం అని నేను చెబుతాను,” అని లోపెజ్ కొనసాగించాడు. “ఎందుకంటే, ఈ వ్యక్తి జీవించి ఉన్నాడని మరియు ఒక వ్యక్తి చేసే ప్రతి చిన్న తెలివితేటలతో మనతో ఉన్నాడని మీరు ప్రేక్షకులను ఒప్పించవలసి ఉంటుంది – ప్రతి చిన్న కన్ను.”
కార్టూన్లు మరియు సైలెంట్ సినిమా, ముఖ్యంగా స్లాప్స్టిక్ కామెడీ, డైలాగ్ లేకుండా వ్యక్తీకరించడానికి విస్తృత కదలికలు మరియు వ్యక్తీకరణలపై ఆధారపడతాయి కాబట్టి, అవి చాలా బాగా సరిపోతాయి. డెరెక్ డ్రైమాన్ “స్పాంజ్బాబ్” సృష్టికర్త స్టీఫెన్ హిల్లెన్బర్గ్ లారెల్ మరియు హార్డీకి పెద్ద అభిమాని అని గుర్తుచేసుకున్నాడు. “మీరు కేవలం వారి నటన ద్వారా, ఎటువంటి గాత్రం లేకుండా, ఎటువంటి సంభాషణలు లేకుండా వారు ఏమి ఆలోచిస్తున్నారో చెప్పండి. ఈ పాత్రలు అన్ని సమయాలలో ఏమి ఆలోచిస్తున్నాయో, కేవలం బాడీ లాంగ్వేజ్ ద్వారా మరియు ఛాయాచిత్రాల ద్వారా మీరు నిజంగా చెప్పగలరు.”
“ప్రిమల్” ఈ ఆలోచనకు ఇటీవలి ఉదాహరణ. Genny Tartakovsky యొక్క మాస్టర్ పీస్ పూర్తిగా సంభాషణ లేకుండా ఉంది, అయినప్పటికీ ఇది దాని ప్రపంచం మరియు పాత్రల గురించి మీరు తెలుసుకోవాలనుకునే ప్రతి విషయాన్ని తెలియజేస్తుంది మరియు హృదయ విదారక నాటకం వలె భావోద్వేగంగా మారుతుంది.
జంతువులను గీయడం యానిమేటర్ల ఉనికికి శాపంగా మిగిలిపోయింది
క్యారెక్టర్ని ఎమోట్ చేయడం అనేది యానిమేషన్లో కష్టతరమైన విషయానికి ఏకాభిప్రాయం అనిపించినప్పటికీ, సంవత్సరాలుగా మరో సాధారణ వాస్తవం నిజం: జంతువులు కష్టం.
భౌతిక శాస్త్రాన్ని ధిక్కరించే అద్భుత జీవులు మాత్రమే కాదు, చారిత్రక జీవులు మరియు సాధారణ జంతువులు కూడా. అని అడిగినప్పుడు, Genny Tartakovsky “డైనోసార్లు కఠినంగా ఉన్నాయి” అని అంగీకరించాడు. ఇంతలో, జార్జ్ R. గుటిరెజ్కి చాలా సాధారణ సమాధానం ఉంది, ఇది కళాకారులలో ఒక రకమైన క్లిచ్. “చిన్నప్పుడు, గుర్రాలు గీయడానికి నేను ఎప్పుడూ చాలా ఇబ్బంది పడేవాడిని. గుర్రాలను గీయడం చాలా కష్టం,” అతను చెప్పాడు. “గుర్రాల సమస్య ఏమిటంటే, మీరు వాటిని సరిగ్గా చేస్తే, ఎవరూ గమనించరు. కానీ మీరు వాటిని తప్పు చేస్తే వారు ఎల్లప్పుడూ గమనిస్తారు.”
“ఐదేళ్ల వయస్సులో, నేను జోరోను అతని గుర్రం మీద గీసాను మరియు అది భయంకరంగా ఉందని ఒక బంధువు నాకు చెప్పాడు. ఆ రోజు నుండి, నేను గుర్రాలు గీయలేదు,” గుటిరెజ్ కొనసాగించాడు. “మీరు ‘ది బుక్ ఆఫ్ లైఫ్’ని పరిశీలిస్తే, ఆ మొత్తం సినిమాలో ఒకే ఒక గుర్రం ఉంది మరియు నేను దానిని చేయనందున ఆ గుర్రాన్ని చేయడానికి ఆండీ బియాల్క్ అనే డిజైనర్ని నియమించాల్సి వచ్చింది.”
యానిమేషన్ మాధ్యమం పూర్తి అవకాశాలు, అద్భుతమైన ప్రపంచాలు మరియు విజువల్స్ మీ మెదడును విచ్ఛిన్నం చేయగలవు మరియు లైవ్-యాక్షన్లో ఎప్పటికీ పని చేయవు. యానిమేషన్ యొక్క అవకాశాలు మరియు ప్రాజెక్ట్లో సహజీవనం చేయగల విభిన్న కళల శైలుల కారణంగా, ముందు వచ్చిన వాటిని పునరావృతం చేయడం డిఫాల్ట్గా చేయడం కూడా సులభం.
“డ్రాయింగ్లో కష్టతరమైన విషయం ఏమిటంటే ప్రత్యేకంగా ఉండటమే అని నేను అనుకుంటున్నాను. మీరు చాలా గీయడం ద్వారా ఏదైనా గీయడం నేర్చుకోవచ్చు” అని టార్టకోవ్స్కీ చెప్పాడు. “కానీ ప్రత్యేకంగా ఉండటానికి మరియు మీ డ్రాయింగ్పై మీ స్వంత దృక్కోణం మరియు మీ స్వంత శైలిని కలిగి ఉండటానికి […] మరెవ్వరికీ లేని ప్రత్యేకమైన శైలితో వ్యక్తిగా ఉండటం కష్టం మరియు కష్టం.”



