వాన్ గోహ్, ‘ఇన్‌ఫ్లుయెన్సర్’? చిత్రకారుడు ఆత్మహత్య చేసుకున్న ఫ్రెంచ్ గ్రామంలో ప్రదర్శన అతని పని శక్తిని ప్రతిధ్వనిస్తుంది

అభిరుచులు, శైలులు మరియు ప్రవర్తనలను రూపొందించే వారిని సూచించడానికి ఈరోజు స్వేచ్ఛగా వ్యాపించే పదం – “ప్రభావశీలుడు” కావడానికి ముందు – విన్సెంట్ వాన్ గోహ్ స్వయంగా బాగా ప్రభావితమయ్యాడు.

ప్రదర్శన వాన్ గోహ్, ప్రభావశీలుడు, చలనంలో వారసత్వంపారిస్ శివార్లలోని Auvers‑sur-Oiseలో, ఈ దృక్కోణం యొక్క విలోమం నుండి ఖచ్చితంగా ప్రారంభమవుతుంది: ప్రదర్శన కళాకారుడు ఆధునిక కళ యొక్క అనివార్య చిహ్నంగా మారడానికి ముందు చిత్రకారుడిని ఆకృతి చేసిన సాంస్కృతిక, మతపరమైన మరియు కళాత్మక ఉడకబెట్టిన పులుసును పరిశోధించడానికి తిరిగి వెళుతుంది.

డచ్ మేధావి (ఫ్రెంచ్ కాలం నాటి రచనలు ఎక్కువగా ఫ్రెంచ్ రాజధానిలోని మ్యూసీ డి ఓర్సేలో సేకరించబడ్డాయి) మరియు సజీవ కళాకారుల రచనల యొక్క అరుదైన ప్రతిరూపాలను మిళితం చేస్తూ, ప్రదర్శనలో భావి తరాలలో చిత్రకారుడి బలం యొక్క ప్రతిధ్వని అద్దం పడుతుంది.

“విన్సెంట్ వాన్ గోహ్ యొక్క ప్రారంభ ప్రభావాలలో, తరచుగా తక్కువగా అంచనా వేయబడేది, కానీ ప్రాథమికమైనది: మతం” అని డచ్ పరిశోధకుడు వౌటర్ వాన్ డెర్ వీన్ చెప్పారు, కళా చరిత్రలో నైపుణ్యం కలిగిన డచ్ పరిశోధకుడు, విన్సెంట్ వాన్ గోహ్‌పై గొప్ప అంతర్జాతీయ నిపుణులలో ఒకరు మరియు వాన్ గోగ్ ఇన్‌స్టిట్యూట్ యొక్క సైంటిఫిక్ డైరెక్టర్, Auvers‑లో ఆధారితంగా క్యూరిబిషన్ ఎగ్జిబిషన్. “అతను ఒక ప్రొటెస్టంట్ పాస్టర్ కుమారుడిగా జన్మించాడు, చిత్రాలపై లోతైన అపనమ్మకంతో గుర్తించబడిన సంప్రదాయంలో.”

19వ శతాబ్దపు హాలండ్‌లో, కాల్వినిస్ట్ ప్రొటెస్టాంటిజం ఇప్పటికీ ఐకానోక్లాజం యొక్క సుదీర్ఘ ప్రక్రియ యొక్క ప్రభావాలను కలిగి ఉంది. ఈ కమ్యూనిటీలలో చిత్రాల నిర్మాణం మరియు ఆరాధన నిజమని భావించే విశ్వాసం నుండి ప్రమాదకరమైన పరధ్యానంగా భావించబడింది. “విజువల్ ప్రాతినిధ్యాలను తొలగించడమే తర్కం, ఎందుకంటే అవి విశ్వాసిని ముఖ్యమైన వాటి నుండి దూరం చేస్తాయి” అని వాన్ డెర్ వీన్ గమనించాడు. “వాన్ గోహ్ వచ్చిన కమ్యూనిటీలలో ఇది చాలా ఖచ్చితమైన రీతిలో అనుభవించబడింది.”

అదే సమయంలో, విన్సెంట్ కుటుంబం సామాజిక మరియు ప్రతీకాత్మక పారడాక్స్‌ను సూచిస్తుంది. “వాన్ గోహ్ యొక్క మేనమామలు ఆర్ట్ డీలర్లు. వారిలో ముగ్గురు మార్కెట్‌లో పనిచేశారు, అందరూ ఉన్నత సామాజిక స్థాయిలో ఉన్నారు”, క్యూరేటర్‌ని హైలైట్ చేస్తుంది. అందువల్ల, కాల్వినిస్ట్ నైతిక దృఢత్వం మరియు కళాఖండాల యొక్క స్థిరమైన ప్రసరణ ఒకే వంశంలో కలిసి ఉన్నాయి. “పనులు ఇంటి నుండి ఇంటికి పంపబడ్డాయి, వారు ఒకరినొకరు సందర్శించారు, పెయింటింగ్‌లు మరియు నగిషీలు మార్చుకున్నారు. విన్సెంట్ ఈ వాతావరణంలో పెరిగాడు”, అని ఆయన చెప్పారు.

చిన్నప్పటి నుండి, వాన్ గోహ్ చిత్రాలతో తీవ్రమైన సంబంధాన్ని ప్రదర్శించాడు. “అతను చాలా దృఢమైన విద్యను అందుకుంటాడు, చాలా దృఢమైన, కానీ చాలా పూర్తి: అతను నాలుగు భాషలు, సాహిత్యం, సాధారణ సంస్కృతి మరియు, వాస్తవానికి, కళలను నేర్చుకుంటాడు” అని వాన్ గోగ్ ఇన్స్టిట్యూట్ యొక్క శాస్త్రీయ డైరెక్టర్ నివేదించారు. ఈ నిర్మాణం సారవంతమైన భూమిని సృష్టిస్తుంది. “అతను చాలా ప్రారంభంలోనే చాలా స్పష్టమైన కళాత్మక ధోరణిని వ్యక్తం చేశాడు,” అని ఆయన చెప్పారు.

ఆర్ట్ మార్కెట్ యొక్క నిశ్శబ్ద అభ్యాసం

16 సంవత్సరాల వయస్సులో, అతని మేనమామలలో ఒకరు విన్సెంట్‌ని అతని కంపెనీలో అప్రెంటిస్‌గా తీసుకోవడానికి అంగీకరిస్తారు. “అతను చాలా చిన్న వయస్సులోనే ఆర్ట్ మార్కెట్‌లోకి ప్రవేశించాడు”, అని వాన్ డెర్ వీన్ చిత్రకారుడి జీవిత చరిత్రలో గుర్తుపెట్టుకోని ఈ కాలానికి తిరిగి వచ్చాడు. ఇది ఇంకా కళాకారుడిగా వృత్తి కాదు, కానీ ఉద్యోగం. “అతను ముఖ్యంగా మంచివాడు కాదు మార్చాండ్కానీ ఈ వాతావరణంలో ఏడు సంవత్సరాలు గడిపాడు.”

ఈ సమయంలో, నిర్ణయాత్మకమైన ఏదో జరుగుతుంది. “వేలాది నగిషీలు అతని చేతుల గుండా వెళతాయి. వందలాది పెయింటింగ్స్”, క్యూరేటర్ జాబితాలు. వాన్ గోహ్ గమనించి, పోల్చి, జ్ఞాపకం చేసుకుంటాడు. “అతనికి అసాధారణమైన విజువల్ మెమరీ ఉంది. ఇవన్నీ నేను అతని ‘అంతర్గత కేటలాగ్’ అని పిలుస్తాను.” అతను సృష్టించే అవకాశాన్ని కూడా పరిగణించేలోపు కళాకారుడి చూపు ఏర్పడటం ప్రారంభమవుతుంది.

“16 మరియు 23 సంవత్సరాల మధ్య, అతను కళాకారుడిగా మారాలనే ఆలోచన లేకుండా ఈ కళా వ్యాపారంలో పనిచేశాడు” అని డచ్ పరిశోధకుడు కొనసాగిస్తున్నాడు. చిత్రాలతో రోజువారీ పరిచయం దట్టమైన, నిశ్శబ్దమైన, సంచిత కచేరీలను సృష్టిస్తుంది. “అతను ఒక చిత్రాన్ని తర్వాత చూసినప్పుడు, అది ఎప్పుడూ తటస్థంగా ఉండదు: అతను ఇప్పటికే చూసిన ప్రతిదానితో ఇది ఎల్లప్పుడూ దాటుతుంది.”

ఈ విశ్వంలో సంవత్సరాల తర్వాత, నిరాశ పుడుతుంది. “అతను ఆర్ట్ మార్కెట్‌ను కొద్దిగా ఖాళీగా, అర్థరహితంగా గుర్తించడం ప్రారంభించాడు” అని వాన్ డెర్ వీన్ గమనించాడు. విన్సెంట్ మరో దారి వెతుకుతున్నాడు. “అతను తన తండ్రి అడుగుజాడలను అనుసరించి పాస్టర్ కావాలని నిర్ణయించుకున్నాడు.” ఈ ప్రయత్నం అతని జీవితంలో నాలుగు సంవత్సరాలు పడుతుంది. “అతను వేదాంతాన్ని అధ్యయనం చేయడానికి ప్రయత్నిస్తాడు, కానీ అతను చేయలేడు. అతను సువార్తికుడు లేదా బోధకుడిగా పని కోసం చూస్తున్నాడు, కానీ అతను దానిని కనుగొనలేకపోయాడు”, క్యూరేటర్ నివేదిస్తాడు. ఈ అస్థిర ప్రయాణం ముగింపులో, గ్రహింపు ఉద్భవిస్తుంది: “అప్పుడే అతను ఇలా అన్నాడు: కాదు, నేను ఒక కళాకారుడిని.”

ఈ నిర్ణయం ఎక్కడా బయటకు రాలేదు.

“ఇది మూడు ప్రాథమిక అంశాలను మిళితం చేస్తుంది: సంవత్సరాలుగా పేరుకుపోయిన దృశ్య సంస్కృతి, సాహిత్యం మరియు భాషల పట్ల ప్రేమ మరియు ఉనికికి అర్థం ఇవ్వాలనే లోతైన కోరిక”, వాన్ డెర్ వీన్ విశ్లేషించారు. ఈ కలయిక నుండి మనకు తెలిసిన కళాకారుడు ఉద్భవించాడు. “కానీ గుర్తుంచుకోవడం ముఖ్యం: అతను 27 సంవత్సరాల వయస్సులో తీవ్రంగా చిత్రలేఖనం చేయడం ప్రారంభించాడు, ఇది చాలా ఆలస్యం.”

అన్ని నిబంధనలకు విరుద్ధంగా స్వీయ-బోధించిన వ్యక్తి

“వాన్ గోహ్ యొక్క కళాత్మక శిక్షణ చాలా వరకు స్వీయ-బోధన” అని ఎగ్జిబిషన్ క్యూరేటర్ పేర్కొన్నాడు. “అతను మాస్టర్స్ స్టూడియోలోకి ప్రవేశించడు, అతను పాఠశాలను అనుసరించడు.” అతను అక్కడ మరియు ఇక్కడ చెదురుమదురు కోర్సులకు హాజరవుతున్నాడు, కానీ ఏమీ అంటుకోలేదు. “సమస్య పాత్ర: ఇది ఖచ్చితంగా అసాధ్యం.”

ఫలితం ఏకాంత అభ్యాసం, ట్రయల్ మరియు ఎర్రర్ ద్వారా చేయబడుతుంది. “అతని శిక్షణలో ఎక్కువ భాగం ఒంటరిగా జరిగింది” అని వాన్ డెర్ వీన్ చెప్పారు. 1885 లేదా 1886 వరకు, అతను దాదాపు 33 సంవత్సరాల వయస్సులో ఉన్నప్పుడు, వాన్ గోహ్ చాలా వ్యక్తిగత శైలిని అభివృద్ధి చేసాడు, అతను నివసించిన వాతావరణంలో ఇప్పటికీ లంగరు వేసుకున్నాడు.

అప్పటి వరకు, అతను నెదర్లాండ్స్‌ను వదిలి వెళ్ళలేదు. “ఇది ఒక నిర్దిష్ట వాతావరణం కలిగిన ప్రాంతం: తక్కువ ఆకాశం, ప్రసరించే కాంతి, మరింత క్లోజ్డ్ టోన్లు”, పరిశోధకుడు వివరించాడు. అతని డచ్ దశ అని పిలవబడే రంగులు దీనిని ప్రతిబింబిస్తాయి. “అవి గ్రేయర్, ఎక్కువ మట్టి టోన్లు, మరియు అతను అన్వేషించేది.”

పారిస్‌లో ఆర్ట్ డీలర్‌గా ఇప్పటికే స్థాపించబడిన అతని తమ్ముడు థియో అతన్ని తరలించమని ఆహ్వానించినప్పుడు మలుపు ఏర్పడుతుంది. “విన్సెంట్ వదిలివేసిన మార్గాన్ని థియో అనుసరించాడు: ఆర్ట్ మార్కెట్” అని వాన్ డెర్ వీన్ గుర్తుచేసుకున్నాడు. పారిస్, 19వ శతాబ్దం చివరలో, యూరోపియన్ – మరియు, అనేక విధాలుగా, ప్రపంచ – కళాత్మక జీవితానికి కేంద్రంగా ఉంది. విన్సెంట్ ఆహ్వానాన్ని అంగీకరించి తన సోదరుడితో కలిసి రెండేళ్లు గడిపాడు.

ఫ్రెంచ్ రాజధానిలో, అతను పూర్తిగా కొత్త విశ్వాన్ని ఎదుర్కొంటాడు. “అతను జపనీస్ నగిషీలు కనుగొన్నాడు, అది అతనిపై లోతైన ముద్ర వేస్తుంది”, క్యూరేటర్ గమనిస్తాడు. పారిసియన్ కళాకారులు మరియు మేధావులలో జపాన్వాదం ఒక ఫ్యాషన్, కానీ వాన్ గోహ్ విషయంలో, అభిరుచి మరొక స్థాయిని తీసుకుంది. “అతను వందల మరియు వందల ఈ ప్రింట్‌లను సేకరిస్తాడు.”

ఇంకా, అతను వ్యక్తిగతంగా అవాంట్-గార్డ్ యొక్క ముఖ్య వ్యక్తులను తెలుసు. “పాల్ సిగ్నాక్, ఎమిలే బెర్నార్డ్, పాల్ గౌగ్విన్, జార్జెస్ సీరట్”, వాన్ డెర్ వీన్‌ను జాబితా చేసింది. మరియు Monet, Degas మరియు Pissarro రచనలను దగ్గరగా చూడండి. “ఒకవైపు, జపనీస్ కళ యొక్క గ్రాఫిక్ మరియు క్రోమాటిక్ బలం ఉంది; మరోవైపు, సిగ్నాక్ లాగా రంగుకు శాస్త్రీయ విధానం.” ఇవన్నీ కలిసి కలుస్తాయి. “ఈ ప్రభావాల సమితి వాన్ గోహ్ శైలిని నిర్మిస్తుంది.”

మోంట్‌మార్ట్రే: పెయింటింగ్ ఎక్కువగా ఉంటుంది

అయితే, మరొక నిర్ణయాత్మక ప్రభావం ఉంది, తరచుగా మర్చిపోయారు: పార్టీ. “మరియు దానితో వచ్చే అన్ని మితిమీరినవి”, వాన్ డెర్ వీన్ హైలైట్ చేస్తుంది.

మోంట్‌మార్ట్రే, ఆ సమయంలో, హైబ్రిడ్ భూభాగం. “సగం అర్బన్, సగం గ్రామీణ”, క్యూరేటర్ వివరిస్తుంది. తోటలు, కూరగాయల తోటలు మరియు చిన్న పొలాలు ఇప్పటికీ చురుకుగా ఉన్నాయి. “వాన్ గోహ్ ఈ కఠినమైన వైపు నుండి మరియు మరొక వైపు నుండి ఉద్దేశాలను కోరుకుంటాడు.” ఈ మరొక వైపు రాత్రి జీవితం. “ది క్యాబరేలు, కేఫ్‌లు: నౌవెల్లే ఎథీన్స్, చాట్ నోయిర్, ర్యాట్ మోర్ట్”, వాన్ డెర్ వీన్‌ను జాబితా చేస్తుంది. పారిసియన్ బోహేమియా సమావేశమైన చారిత్రక ప్రదేశాలు. “జీవితం ఆగలేదు, పార్టీ ఆగలేదు.”

ఈ ప్రదేశాలు మేధావులు, రచయితలు, చిత్రకారులు, నటులు మరియు కవులను ఒకచోట చేర్చాయి. “ఇది ఒక పురాణ ప్రపంచం” అని డచ్ పరిశోధకుడు చెప్పారు. పారిస్, ఆ సమయంలో, గ్రహం యొక్క సాంస్కృతిక రాజధానిగా విస్తృతంగా గుర్తించబడింది. “మరియు మోంట్‌మార్ట్రే ఈ గొప్ప దశ యొక్క ప్రత్యామ్నాయ వైపుగా పనిచేసింది: ధైర్యం, ప్రమాదం, చాలా దూరం వెళ్ళే స్థలం.”

వాన్ గోహ్ అన్నింటికీ కేంద్రంగా ఉన్నాడు. “పెయింటింగ్‌ను పునరాలోచించే విధానం, సరిహద్దులను బద్దలు కొట్టడం, ఫ్రెంచ్ సాంస్కృతిక మెల్టింగ్ పాట్‌లో ఈ ఇమ్మర్షన్‌కు చాలా రుణపడి ఉంది” అని క్యూరేటర్ ముగించారు.

Auvers-sur-Oise, “పెయింటింగ్స్ దేశం”

ఇంటర్వ్యూ ముగింపు దశకు చేరుకున్నప్పుడు, పారిస్ నుండి 30 కిలోమీటర్ల దూరంలో ఉన్న చిన్న పట్టణమైన ఆవర్స్-సర్-ఓయిస్‌పై దృష్టి సారిస్తుంది. బ్రెజిలియన్ రీడర్ కోసం, పేరు వివేకం అనిపించవచ్చు. కానీ, కళా చరిత్రలో, ఇది నిర్ణయాత్మక భూభాగం.

“ఆవర్స్-సర్-ఓయిస్‌కు చేరుకోవడానికి చాలా కాలం ముందు, విన్సెంట్‌కు ఆ స్థలం యొక్క ప్రాముఖ్యత ఇప్పటికే తెలుసు” అని వాన్ డెర్ వీన్ వివరించాడు. “అతను ఆర్ట్ ట్రేడ్‌లో పనిచేసినప్పుడు, అక్కడ సృష్టించబడిన రచనలను అతను నిరంతరం చూశాడు.”

ఇది 1860 నుండి, చార్లెస్-ఫ్రాంకోయిస్ డౌబిగ్నీ ఉనికి కారణంగా ఉంది. “అతను అవుట్డోర్ పెయింటింగ్ యొక్క ఒక రకమైన పోప్,” క్యూరేటర్ గమనించాడు. ఆవర్స్‌లో స్థిరపడటం ద్వారా, డౌబిగ్నీ నిజమైన కళాత్మక కాలనీని సృష్టించాడు. “ఇది వాన్ గోహ్ రావడానికి 30 సంవత్సరాల ముందు జరుగుతుంది.”

ప్రభావం దీర్ఘకాలం ఉంటుంది. “కోరోట్ వస్తుంది, తరువాత పిస్సార్రో, సెజాన్”, వాన్ డెర్ వీన్ గుర్తుచేసుకున్నాడు. వారి చిత్రపట పరిశోధనను అభివృద్ధి చేయడానికి పెద్ద పెద్దలు ఆ గ్రామంలో స్థిరపడ్డారు. “ఈ రోజు ప్రపంచంలోని గొప్ప మ్యూజియంలలో ఉన్న కళాకారులు వీరే.”

Auvers ఒక ప్రయోగశాల అవుతుంది. “పెయింటింగ్‌కు భిన్నమైన విధానం యొక్క ప్రారంభ వ్యక్తీకరణలు అక్కడ ఉద్భవించాయి” అని వాన్ గోగ్ ఇన్స్టిట్యూట్ యొక్క శాస్త్రీయ డైరెక్టర్ చెప్పారు. సెజాన్, ప్రత్యేకించి, నైరూప్య కళపై తర్వాత పరిణామాలను కలిగించే లోతైన గుర్తులను వదిలివేసింది.

వాన్ గోహ్ ఈ వారసత్వం గురించి తెలుసుకున్నాడు. “మరియు, అతని జీవిత చివరలో, అతను చనిపోతాడని నిశ్చయించుకున్నాడు”, క్యూరేటర్ నివేదిస్తాడు. అతను సిఫిలిస్‌తో బాధపడుతున్నాడని మరియు పదేపదే మానసిక సంక్షోభాలతో బాధపడుతున్నాడని నమ్మి, అతను ఒక నిర్ణయం తీసుకుంటాడు. “అతను ఆసుపత్రిలో లేదా నర్సింగ్‌హోమ్‌లో చనిపోవాలని కోరుకోడు. అతను తనదైన రీతిలో చనిపోవాలని కోరుకుంటాడు. మరియు పెయింటింగ్‌ల దేశంలో దీన్ని చేయాలనుకుంటున్నాడు”, అని వాన్ డెర్ వీన్ చెప్పారు. ఆ దేశం, అతనికి, Auvers-sur-Oise.

తన జీవితంలో చివరి 70 రోజుల్లో, అతను 70కి పైగా కాన్వాస్‌లను చిత్రించాడు. “రోజుకు ఎవరైనా చిత్రాన్ని చిత్రించగలరు”, క్యూరేటర్‌ని ఇనుమడిస్తుంది, “కానీ ఈ నాణ్యతతో కాదు”. కొత్త సంక్షోభం సమీపిస్తోందని అతను గ్రహించినప్పుడు, అతను తుది నిర్ణయం తీసుకుంటాడు మరియు “అతను తన స్వంత జీవితాన్ని నియంత్రించాలని నిర్ణయించుకుంటాడు.”

మరణం తరువాత, అనివార్య ప్రభావం

ఎగ్జిబిషన్ తరువాత ఏమి జరుగుతుందో చూడటం ద్వారా ముగుస్తుంది. “విన్సెంట్ వాన్ గోగ్ చేసినది నిజంగా అంతరాయం కలిగించేది” అని పరిశోధకుడు చెప్పారు. స్వీయ-బోధన, అతను తన స్వంత అధికారిక పరిష్కారాలను సృష్టించాడు. “అతను ఇంతకు ముందు ఎవరూ చూడని వస్తువులను కనుగొన్నాడు.”

“కానీ చాలా త్వరగా, ముఖ్యంగా అతని మరణం తరువాత, అతను పూర్తిగా కొత్త మార్గాన్ని తెరిచాడని కళాకారులు గ్రహించారు” అని క్యూరేటర్ వివరించాడు. అతనిలా చిత్రించటానికి ప్రయత్నించినవారు తక్కువ. “ఇది త్వరగా ముగుస్తుంది.” అత్యంత లోతైన ప్రభావం మరొకటి. “చాలా మంది అతనిలా జీవించాలని కోరుకోవడం ప్రారంభించారు.” కళ పట్ల సంపూర్ణ అంకితభావం యొక్క ఉదాహరణ నైతిక నమూనాగా మారుతుంది.

అదే సమయంలో, అతని పని తీవ్రంగా ప్రసారం చేయడం ప్రారంభించింది. “ఇది ఇమేజింగ్ పరిశ్రమకు విస్తరణ సమయం” అని వాన్ డెర్ వీన్ పేర్కొన్నాడు. ఇలస్ట్రేటెడ్ పుస్తకాలు, ఫోటోగ్రఫీ. “వాన్ గోహ్ యొక్క రచనలు నలుపు మరియు తెలుపులో ఫోటో తీయబడ్డాయి మరియు పంపిణీ చేయబడ్డాయి.” ఇప్పటికీ, ప్రభావం అపారమైనది.

కళాకారులు గ్రహిస్తారు, రూపాంతరం చెందుతారు, పునర్వినియోగిస్తారు. “వారు దానిని విస్మరించలేరు,” అని క్యూరేటర్ చెప్పారు. ఇది ప్రదర్శన యొక్క కేంద్ర అక్షం. “వాన్ గోహ్ నుండి తప్పించుకోవడానికి ప్రయత్నించే వారు కూడా చేయలేరు. వాన్ గోహ్ తర్వాత, పొద్దుతిరుగుడు పువ్వులు చిత్రించడం ఇక ఎన్నటికీ తటస్థ సంజ్ఞ కాదు”, అని వాన్ డెర్ వీన్ ముగించారు. “అందరూ అతని గురించి ఆలోచిస్తారు. తప్పించుకోవడానికి మార్గం లేదు”, అతను ముగించాడు.

ప్రదర్శనలో వాన్ గోహ్, ప్రభావశీలుడు, చలనంలో వారసత్వంAuvers‑sur-Oiseలోని Auvers Castle వద్ద జనవరి 3, 2027 వరకు నడుస్తుంది.